Настоящата 2025 година изглежда по-бедна откъм гръмки юбилеи в областта на изкуството. Миналата година например светът отбеляза 100-годишнината на сюрреализма и 150-годишнината от възникването на импресионизма. Но все пак си струва да отидем на изложба в някоя от централните европейски галерии – в Лондон, Виена или Париж. Някои изложби ще бъдат закрити през март, но други – се откриват тъкмо в този месец. Една от тях – точно утре – 7 март.
„Гравьорът Пикасо”
Британският музей, Лондон, до 30 март
В Британския музей вече върви изложба, посветена на Пабло Пикасо като гравьор.
През живота си художникът е създал около 2500 гравюри, които са станали важен медиум в творческите му търсения. Експозицията включва и най-ранните му произведения от 1904 година, и фрагменти от серията от 347 гравюри от 1968 година под названието „Сюита 347”.
„Леонардо – Дюрер: рисунки на майстори от епохата на Възраждането на цветна хартия”
„Албертина”, Виена, 7 март – 9 юни
Изложбата изследва източниците на киароскуро (светлосянка – рисуване с тъмни и светли сенки на цветен фон).
Тази техника била описана около 1400 г. от Ченино Ченини като „врата към живописта”, а по-късно била усъвършенствана от Леонардо да Винчи и Албрехт Дюрер. Имената на двамата велики майстори са изнесени в названието на експозицията, впрочем, в „Албертина” са представени и други имена. Художниците са използвали похватите на киароскуро, за да заличат границите между рисунката и живописта.
„Сиена: разцвет на живописта, 1300 – 1350”
Национална галерия, Лондон, 8 март – 22 юни
Уредниците на изложбата ни пренасят в могъщата Сиена от първата половина на ХІV столетие, където пред очите ни се ражда нова живопис.
Златният византийски фон е оживен от градски пейзажи, а лицата и позите на библейските герои се изпълнени с енергия и драматизъм.
Главните експонати ще бъдат фрагментите от олтарното платно „Маеста” (1311) на Дучо ди Буонинсеня (от десет различни колекции) и „Светото семейство” (1342) на Симоне Мартини (общо са представени около 100 картини и реликви).
„Времето в природата: Арчимболдо – Басано – Брьогел”
Музей на историята на изкуствата, Виена, 11 март – 29 юни
Пролетния си сезон главният художествен музей на Австрия започва с изложба за художествено изобразяване на смяната на годишните времена.
Подобна серия творби имат и Питер Брьогел Стари (цикъл пейзажи), и Джузепе Арчимболдо (прочутите плодово-зеленчукови портрети). Темата за сезоните е продължена от бащата и сина Басано, представители на венецианската школа.
Изложби, с краен срок през май
„Сюзан Валадон”, центърът „Помпиду”, Париж, до 26 май
Центърът „Помпиду” започна изложбената си година с мащабна ретроспектива на Сюзан Валадон (1865 – 1938), ярка представителка на бохемния и художествения живот на Париж.
Известен модел (тя позирала на Модиляни), муза и легенда на Монмартр, Валадон станала първата жена, приета в Националната общност на творците в областта на изящните изкуства на Франция. Повече от 200 изложени творби демонстрират творческия път на художничката от кубизма и абстракциите към реализма в изобразяването.
„Нов поглед към Чимабуе. Изворите на италианската живопис”.
„Лувъра”, Париж, 22 януари – 12 май
Главният музей на Франция за първи път посвещава отделна изложба на флорентинския живописец Чимабуе (1240 – 1302), основателя на проторенесанса. Поводът е завършилата реставрация на два шедьовъра на майстора – „Маеста” и „Подигравките над Христос” (последната беше намерена във Франция преди 5 години и се излага за първи път).
Стремейки се да изобрази триизмерен свят, естествени пози и човешки емоции, Чимабуе бил един от първите, привнесли в западната живопис натурализъм. В „Лувъра” може да бъдат видени около 40 произведения на майстора от ХІІІ век.
„Вселената на Кандински – геометрична абстракция в ХХ век”
Музеят „Барберини, Берлин, 15 февруари – 18 май
Началото на ХХ в изобразителното изкуство е епоха на големи експерименти, вдъхновени от научните теории и изобретения от рода на пространствено-времевия континуум.
Реещите се геометрични фигури навеждаха на мисли за космоса и извисеното духовно равнище на битието.
За централна фигура и идеолог на това течение се смята Василий Кандински, който изложил постулатите му в книгата „Точка и линия в равнината”. В берлинския музей „Барберини” са постъпили геометрични абстракции на Ел Лисицки, Соня Делоне, Виктор Вазарели, Пийт Мондриан – общо 125 творби, обхващащи шест десетилетия от ХХ век.
Изложби, откриващи врати през юни
„Сезан в Жа дьо Буфан”, музеят „Гране”, Екс ан Прованс,
12 юни – 12 октомври
Имението Жа дьо Буфан недалеч от Екс е принадлежало на семейство Сезан от 1859 г. до 1899 г. През този период Пол Сезан именно там е прекарвал много време, превръщайки резиденцията в художествена лаборатория,в която майсторът експериментирал с цветовете и светлината.
Впечатляващата ретроспектива от 100 картини, рисунки и акварели ни пренася в частния живот на художника, разкрива тясната му връзка със семейния дом. В музея са представени всички любими теми на Сезан: провансалските пейзажи, автопортретите, прочутите къпещи се жени и натюрмортите – масло и акварел.
Изложби, откриващи врати през септември 2025
„Анджелико”, Палацо Строци, Флоренция,
26 септември 2025 – 25 януари 2026 г.
Зад изложбата с това кратко заглавие стои целият художествен свят на Фра Анджелико (около 1395 – 1445), една от ключовите фигури на флорентинския Куатроченто.
Експозицията ще бъде разположена на две площадки – в Палацо Строци и манастира Сан Марко, където се намират най-важните стенописи на майстора, включително прочутото „Благовещение” (специално за случая някои от фреските са били реставрирани).
Изложба, откриваща врати през октомври
„Яйои Кусама”
Музеят на Фондация Бейлер, Базел
12 октомври 2025 – 12 януари 2026 г.
Тази есен Фондацията Бейлер ще стане първият швейцарски музей, който ще посвети ретроспектива на известната японска художничка и ще представи целия ѝ творчески път, продължил повече от 70 години.
През цялата си кариера мултидисциплинарната художничка е работила в различни художествени жанрове: живопис, скулптура, инсталации, рисунка, колаж, хепънинг, мода, литература. Освен знаковите разработки на Кусама (безкрайни огледални стаи и характерни композиции с шарки на точки) зрителите ще видят и неизвестни по-рано нейни произведения, някои от които се показват за първи път.
Източник: Banker.bg
